Cos'è il Jazz - LorisGuitar

Cos’è il Jazz – In questo articolo propongo un approccio step-by-step, facendo attenzione a spiegare in modo semplice e accessibile concetti che potrebbero sembrare complessi, suddividendo l’argomento in sezioni e usando esempi concreti per rendere i concetti più facili da comprendere anche per chi non è esperto.

Introduzione: Cos’è l’Oralità, la Scrittura e la Registrazione Fonografica?

Per meglio capire cos’è il jazz bisogno fare alcune distinzioni tra:

Oralità: significa che la musica viene tramandata a voce, senza essere scritta. Un esempio è la musica tradizionale che si impara ascoltando e ripetendo, come accade nelle bande jazz.
Scrittura: si tratta di fissare la musica su carta, usando spartiti, così che possa essere letta e riprodotta da altri. Immagina una partitura musicale che puoi suonare seguendo le note scritte.
Registrazione Fonografica: significa registrare la musica su un supporto, come un vinile o un CD, per poterla ascoltare più volte. Qui, la musica non è più solo in una performance, ma può essere riprodotta ogni volta che si vuole.

Oralità vs Scrittura

Cosa cambia tra suonare a memoria e suonare da uno spartito?
La musica orale si basa molto sull’improvvisazione e sull’interazione tra musicisti, mentre la musica scritta è codificata, cioè ogni dettaglio è già scritto e non cambia. Nel jazz, per esempio, si suona molto a memoria, mentre in musica classica lo spartito è il punto di partenza.
Perché la scrittura è importante?
La scrittura consente di salvare le idee musicali e di farle durare nel tempo. Per esempio, la musica di Beethoven o Mozart è arrivata fino a noi grazie agli spartiti.

Scrittura Prescrittiva vs Descrittiva

Scrittura Prescrittiva: quando la musica è scritta in modo preciso, come nei compositori classici. Ogni nota è fissata in modo che ogni musicista suoni nello stesso modo.
Scrittura Descrittiva: invece, nei jazzisti e in altre tradizioni orali, la scrittura serve solo a ricordare, non a prescrivere ogni dettaglio. Le trascrizioni di assoli jazz, per esempio, cercano di riportare la musica, ma non possono catturare tutta l’energia e la spontaneità dell’esecuzione.

Oralità Secondaria e Nuove Tecnologie

Oralità Mediata dalla Tecnologia: oggi ascoltiamo musica tramite dispositivi come radio, TV, e piattaforme digitali. Queste tecnologie non eliminano l’oralità (la tradizione orale), ma la cambiano, permettendo di ascoltare la musica ovunque, senza la necessità di essere presenti fisicamente.
Esempio: puoi ascoltare una canzone al telefono, ma non è la stessa cosa che ascoltarla dal vivo a un concerto.

Registrazione Fonografica e Paradossi

Cosa fa la registrazione?
La registrazione cattura la performance musicale, permettendo di ascoltarla molte volte, ma cambia anche la percezione che abbiamo della musica. Per esempio, un’improvvisazione jazz registrata sembra sempre perfetta, ma non è stata ripetuta esattamente nello stesso modo.
Il rischio della registrazione: la registrazione può far sembrare che un’improvvisazione sia stata progettata e perfetta, ma in realtà era estemporanea e unica. Questo è un paradosso: la registrazione conserva l’oralità, ma la rende fissa.

Impatto delle Registrazioni sulla Musica

L’opera nella musica registrata: nel jazz, l’opera musicale non è solo la partitura, ma è rappresentata dalla registrazione stessa. Prendi come esempio il famoso brano My Favorite Things di John Coltrane: la versione che ascoltiamo oggi è quella registrata, non quella che Coltrane suonava ogni volta.
Catalogare le opere: per musicisti come Beethoven, l’opera è legata agli spartiti. Per i jazzisti, invece, l’opera è legata alla registrazione. Ad esempio, Charlie Parker è noto per le sue registrazioni, che sono considerate le sue opere.
Le registrazioni e il repertorio: le registrazioni diventano parte del repertorio futuro. Se una registrazione diventa popolare, altri musicisti iniziano a suonarla come parte della tradizione.

Jazz vs Musica Classica

quindi cos’è il jazz?

La Personalizzazione nel Jazz: nel jazz, ogni musicista cerca di sviluppare un “sound” personale che lo rende unico, come nel caso di musicisti come Lester Young o Coleman Hawkins. In musica classica, invece, il focus è sull’interpretazione fedele della partitura.
Tecnica e Emotività: nel jazz, la tecnica non è solo un esercizio meccanico, ma è profondamente legata all’espressione personale e all’improvvisazione, che non può essere riprodotta dalla scrittura.

Impronta Corporea nel Suono

Il Corpo del Musicista: nel jazz, il suono che viene creato è il risultato di come il musicista manipola il suo strumento, usando il proprio corpo (respirazione, movimento, forza). Questo processo crea un legame tra la persona e la musica, che è difficile da replicare con la scrittura.
Esempio: un sassofonista come Ben Webster ha un sound unico che non può essere completamente catturato dalla scrittura. La sua espressione emotiva si percepisce meglio ascoltando la sua performance.

Riflessioni Finali

Cosa rende unica la musica jazz?
La musica jazz è profondamente legata all’improvvisazione, alla creatività del singolo musicista, e alla tradizione orale. La registrazione non può mai catturare completamente questo aspetto, ma la rende accessibile a tutti, anche molto tempo dopo che è stata suonata.
Tecnologie e Tradizioni: nuove tecnologie, come la registrazione, non eliminano la tradizione orale, ma la trasformano, rendendo possibile l’ascolto di performance che altrimenti sarebbero irripetibili.

Conclusione: Comprendere l’Opera Musicale

Opera e Tradizione: nell’ambito della musica registrata, l’opera è molto più fluida e legata alla registrazione stessa, mentre nella musica scritta, l’opera è fissa e codificata nella partitura. L’uso della registrazione e della scrittura cambia profondamente come percepiamo e cataloghiamo l’opera musicale.

Esempi Pratici

Ascolto di un brano jazz per analizzare l’improvvisazione e come cambia in base alla performance.
Confronto tra una trascrizione e una registrazione originale per mostrare le differenze nella percezione dell’improvvisazione.

Questo articolo “cos’è il jazz” vuole spiegare in modo semplice e chiaro la relazione tra oralità, scrittura e registrazione fonografica, utilizzando esempi pratici e comprensibili per ogni livello di conoscenza musicale.